چونکہ اسلام صرف ایک مذہب ہی نہیں بلکہ ایک طرز زندگی ہے، لہذا اس نے اپنی منفرد فنکارانہ زبان سے ایک مخصوص ثقافت تیار کرنے میں کامیابی حاصل کی جو پوری دنیا میں فن اور فن تعمیر کی صورت میں جھلکتی ہے۔
اگرچہ عیسائی، یہودی اور بدھ مت کے فن جیسے لیبل صرف ایک خاص عقیدے میں مذہبی مقصد کے لئے تخلیق کردہ فن کی طرف اشارہ کرتے ہیں، لیکن اسلامی فن کی اصطلاح اسلامی دنیا میں پیدا ہونے والے فن کے کسی بھی ٹکڑے سے مراد ہے، خواہ وہ مذہبی ہو یا سیکولر۔
اسلامی فن کی پہلی مثالوں میں اسٹائل، تکنیک اور شکلوں کے لحاظ سے بازنطینی اور فارسی اثر و رسوخ کا ایک چھوٹا سا رنگ ظاہر ہوتا ہے۔ جب مسلمانوں نے دنیا کو بازنطینی اور فارسی اثر و رسوخ سے آزاد کیا تو، فن کی ایک انوکھی اسلامی شکل ابھری۔ اموی خلافت (661–750 عیسوی) کی حکمرانی کو اسلامی فن کا جدید دور سمجھا جاتا ہے۔
اسلامی فن نے مختلف خطوں اور ادوار میں مختلف تغیرات کا مشاہدہ کیا جس میں اس کی نشوونما ہوئی، پھر بھی اس نے نمایاں طور پر ایک اندرونی معیار اور منفرد شناخت برقرار رکھی۔ اسلامی فن کی یہ یکجا اور شناخت کرنے والی خصوصیات اسلام کے جوہر کے مجسمے ہیں جو نہ صرف ایک مذہب بلکہ طرز زندگی سمجھی جاتی ہیں، جو اپنے نسلی اور ثقافتی طور پر متنوع پیروکاروں کو متحد کرنے والی ایک مربوط قوت کی حیثیت سے خدمات انجام دیتی ہیں۔
اس خصوصیت کو چین کے شہر ژیان کے عظیم مسجد میں دیکھا جاسکتا ہے، جو چین میں سب سے قدیم اور بہترین محفوظ شدہ مسجد ہے۔ پہلی بار 742 عیسوی میں تعمیر کی گئی، مسجد کی موجودہ شکل پندرہویں صدی عیسوی کی ہے، اور یہ مقامی روایات اور عالمی نظریات کی ترکیب سے ملتی جلتی ہے۔
اگرچہ اسلامی فن میں واقعتاً انسانوں یا جانوروں کی نمائندگی شامل نہیں ہے (چونکہ انسانی شکل کی عکاسی واضح بت پرستی ہے)، لیکن انسانی شخصیات اکثر اسلامی فن کے ٹکڑوں میں پائے جاتی ہیں۔ تاہم، اس طرح کے علامتی فن کو صرف نجی اور سیکولر اداروں میں دیکھا جاتا ہے، نہ کہ مسجد وغیرہ میں۔
اسلامی فن چار بڑے اجزاء پر مشتمل ہے
خطاطی
اسلامی فن میں خطاطی ڈیزائن کا استعمال بہت اہم ہے۔ خطاطی کرنے والوں کو تمام فنکاروں میں اعلیٰ درجہ حاصل کرنے کے طور پر سمجھا جاتا تھا کیونکہ یہ تکنیک قرآن کی نقل سے وابستہ تھی۔ تاہم، خطاطی کا استعمال صرف قرآن کے حوالہ کرنے تک ہی محدود نہیں تھا، بلکہ اس میں دیگر نصوص، شاعری، حکمرانوں کی تعریف، یا ملکیت ریکارڈ کرنے کا حوالہ بھی شامل تھا۔
اسلامی فن میں خطاطی کے استعمال کو نویں سے گیارہویں صدی تک مشرقی فارسی مٹی کے برتنوں میں دیکھا جاسکتا ہے، جو انتہائی خوبصورتی اور باریکی سے سجائے گئے تھے۔ بہت ساری نمایاں عمارتوں میں ٹائلوں سے بنی بڑی بڑی تحریریں ہوتی ہیں، بعض اوقات امدادی خطوط کے ساتھ، یا پس منظر کاٹ دیا جاتا ہے۔ ٹیکسٹائل، لکڑی کا سامان، دھات کے کام، انامیلڈ گلاس اور سکے سبھی خطاطی سے آراستہ تھے۔
خطاطی بہت بڑا موضوع ہے جو اپنے ہی مضمون میں بیت سی دوسری چیزوں پر بھی مشتمل ہے، لہذا ہم اس بحث کو ابھی کے لئے چھوڑ دیتے ہیں۔
ہندسی مراسلے
اگرچہ آرٹ کی بہت سی دوسری شکلیں بھی ہندسی نمونوں کا استعمال کرتی ہیں، لیکن یہ وہ مسلمان تھے جنہوں نے آرٹ اور ڈیزائن میں جیومیٹری کے استعمال کا آغاز کیا۔ اس کی سب سے مشہور مثال اسٹار کا پیچیدہ نمونہ ہے، جو ایک 8 رخا ستارہ ہے، جو عالم اسلام کے ہر خطے میں پایا جاتا ہے۔ نمونوں کو دیواروں میں بنایا جاسکتا ہے، موزیک سے تشکیل دیا گیا ہے، یا جالی کے کام سے بنا ہوا ہے۔
عرب ریاضی دان جیومیٹری میں دلچسپی رکھتے تھے، اور انہوں نے بلاشبہ اسلامی فن میں ہندسی نمونوں کے ارتقا کو متاثر کیا۔
ہندسی اور پودوں کے نقش ان تمام ممالک میں بہت مشہور ہیں جہاں اسلام ایک وقت میں موجود تھا یا اب بھی ایک بہت بڑا مذہب اور ثقافتی قوت ہے، جو الہمبرا (اسپین میں) جیسی عمارتوں کے نجی محلات میں اور ساتھ ہی صفویڈ ایران کے تفصیلی دھات کے کام میں بھی دکھائی دیتی ہے۔
نباتاتی زیورات
ہندسی نمونوں کی طرح، اسلامی فن میں پودوں اور پھولوں کے محرکات کا استعمال بھی عام ہے۔ اسلامی فنکاروں نے آپس میں ملنے والی انگوروں کا اپنا خلاصہ انداز تیار کیا جسے عربیسکیو کہا جاتا ہے۔
سبزیوں کی زینت اسلامی دنیا کے مشہور قالینوں میں کثرت سے استعمال ہوتی ہے۔ پیچیدہ شکلوں میں زبردست فنکارانہ مہارت کی ضرورت ہوتی ہے اور اس طرح سرپرست کی حیثیت کا مظاہرہ کرنے میں مدد ملتی ہے۔
اعداد و شمار کی نمائندگی
اگرچہ حدیث کے ذریعہ ممنوع ہے، لیکن علامتی فن کی ترجمانی پوری اسلامی دنیا میں مختلف تھی۔ اگرچہ مذکورہ بالا تین اجزاء مذہبی فن اور فنِ تعمیر کو سجانے کے لئے استعمال ہوئے تھے، لیکن اعداد و شمار کے فن کا استعمال سیکولر فن تعمیر اور ٹیکسٹائل تک ہی محدود تھا۔
تاہم، اعداد و شمار عام طور پر سجاوٹی اضافے کے طور پر استعمال ہوتے تھے اور کچھ نہیں۔ روشن مخطوطات کے لئے ایک استثناء پیش کیا گیا تھا، جس میں متعدد چھوٹے نقاشیوں کے ساتھ متن موجود تھا۔ کتابوں کے سب سے بڑے کمیشن عام طور پر فارسی شاعری کی کلاسیکی تھے، جیسے مہاکاوی شاہ نامہ۔ مغلوں اور عثمانیوں نے تاریخی قابلیت کے شاہانہ نسخے بھی تیار کیے۔
حکمرانوں کے پورٹریٹ سولویں صدی میں تیار ہوئے اور جلد ہی بہت مشہور ہوگئے۔ اگرچہ عام طور پر پروفائل میں مغل پورٹریٹ حقیقت پسندانہ انداز میں بہت عمدہ انداز میں بنائے گئے تھے، عثمانیوں کی تصویروں کو بھرپور انداز میں اسٹائل کیا گیا تھا۔ البم منیچرز میں عام طور پر پکنک مناظر، افراد یا جانوروں کی تصویر، یا کسی بھی صنف کی مثالی نوجوان کی خوبصورتی شامل ہوتی ہے۔
نتیجہ
اسلامی طرز کے فن کا مطالعہ بہت ساری وجوہات کی بناء پر آرٹ کی تاریخ کے میدان میں پیچھے رہ گیا ہے: بعض اوقات؛ آرٹ مورخین اسلامی فن کے خلاف متعصب ہیں، جبکہ دوسرے اوقات میں، لسانی رکاوٹ کھیل میں آتی ہے، چونکہ ہر مغربی آرٹ مورخ عربی اور فارسی زبان میں مہارت نہیں رکھتا ہے۔
نیز، اسلامی دنیا میں قیمتی فن کی شکلیں اور اشیاء مغربی دنیا میں آرٹ مورخین اور جمع کاروں کے ذریعہ روایتی طور پر قابل قدر نہیں ہیں۔ قالین، سیرامکس، دھات کا کام، اور کتابوں جیسے ٹکڑے فن کی ایک قسم ہیں جن کی مغربی اسکالرز روایتی طور پر پینٹنگز اور مجسمے سے کم قدر کرتے ہیں۔
تاہم، پچھلے کچھ سالوں میں اسلامی فن کے مطالعہ میں دلچسپی میں اضافہ دیکھا گیا ہے۔ امید ہے کہ، یہ رجحان جاری رہے گا، اور دنیا کو واقعی اسلامی فن کی قدر اور خوبصورتی کا احساس ہوگا۔
نمایاں تصویر: اسلامی فن کا تعارف
